JAZZ FOR A MASSACRE di Leonardo Carrano e Giuseppe Spina vince il concorso come miglior cortometraggio sperimentale al Lucca Film Festival 2015.
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Jazz for a massacre – best film al LuccaFF 2015
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newsletter _ nov2014
N O M A D I C A
• Centro Autonomo per il Cinema di Ricerca •
• Festival perpetuo per il cinema e le arti •_presenta_
Sala Nomadica | LABUS, Benevento
ogni domenica, 20.30si apre il 9 novembre 2014, 20.30
NINE POEMS IN BASILICATA di Antonello Faretta
poetry film con John Giorno
Italia, 2007, 55’
alla presenza dell’autore_le altre date di Novembre al LABUS_
16 novembre
THE GOLDEN TEMPLE di Caucaso Factory
Uk/Ita/Fra, 2012, 70′23 novembre
IL TEMPO DELL’INIZIO di Luigi Di Gianni
Italia, 1974, 130′
30 novembreEL TIEMPO DEL NO TIEMPO di Giuseppe Spina e Giulia Mazzone
Mex/Ita, 2013, 44′
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JAZZ FOR A MASSACRE di Leonardo Carrano e Giuseppe Spina
Ita/Pol, 2014, 15′
segui la programmazione• • • • • • •
RENCONTRES 2014 BANDITS-MAGES
dall’8 al 15 novembre 2014
martedì 11 novembre, ore 21.00 – Carte blanche à Nomadicaalla presenza di Giuseppe Spina e Luca Ferri
vedi il programma
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mercoledì 12 novembre, ore 19.00 – Rencontre apéritive avec Nomadica• • • • • • •
On-Screen
Le opere d’artista di Antonello Matarazzo
Cineasti e ricerca
Bruno Munari e Marcello Piccardo
– lo Studio di Monte Olimpino –
per altre info
www.nomadica.eu / info@nomadica.eu
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RENCONTRES 2014 / BANDITS-MAGES
[ Un estratto dalle note di intenzione di Bandits-Mages, firmato da Isabel Carlier che è anche il riflesso del legame con Nomadica ]
Quoi?
La programmation annuelle de Bandits-Mages aborde des thématiques contemporaines et historiques, tout en mettant en place les conditions nécessaires aux différentes façons de montrer les images et d’entendre les sons aujourd’hui: séances de cinéma, analyses de films, installations multimédias, plateaux vidéos ou encore performances sonores et visuelles.
Pendant huit jours, les Rencontres Bandits-Mages sont le point focal qui vient élargir notre horizon. Les Rencontres invitent les artistes, les étudiants, les visiteurs venus d’un peu partout autant que les habitants berruyers à entrer dans des mondes qui leur sont proches ou étrangers.
L’articulation entre les problématiques artistiques et les questions politiques, partagées par les artistes et les cinéastes invités, ouvre un espace à explorer fait d’esthétiques différentes mais aussi de sens commun. Elle nourrit une volonté de relier ce qui compose un univers complexe. – Isabel Carlier –Chi?
Il programma annuale di Bandits-Mages affronta delle tematiche storiche e contemporanee, attraverso differenti modi di fruire immagini e suoni: le sessioni di cinema, l’analisi di film, le installazioni multimediali, etc.
Per otto giorni, i Rencontres Bandits-Mages diventano il punto focale per allargare il nostro orizzonte, con artisti, studenti, visitatori e con tutte quella gente disposta a entrare in mondi che possono essergli vicini o lontani.
L’articolazione tra le problematiche artistiche e le questioni politiche condivise tra gli artisti e i cineasti invitati, apre uno spazio da esplorare fatto di estetiche diverse ma anche di senso comune, che nutre il desiderio di rintracciare quello che compone un universo complesso. – Isabel Carlier –Sur le programme de Nomadica, 11- 12 Novembre, en présence de Giuseppe Spina et de Luca Ferri
«Le but principal de chaque recherche est l’enquête même. Nous travaillons sur deux types d’enquête: une “interne” – comme acte personnel et intime de ce que l’on est, et a été, pour devenir autre chose; l’autre “externe” – quand on se donne à l’acte de l’autre et avec lui, et pour lui, on devient autre chose.
La recherche est ainsi en continuelle mutation. Rien n’est définitivement saisissable, aucun concept, vérité, réalité, langage. Chaque définition comme chaque forme qui se répète est la mort, et ce texte même est une définition.
Donc le cinéma ! Splendide moyen ambigu dont le langage peut être celui d’un enfant, insaisissable, frais, méconnaissable dans sa valence sociale – mais chargé de sensation, animal, au risque de l’incompréhension, mais exactement pour cette raison interprétable par tout un chacun, donc en soi “libérateur”.
Et alors ne parlons plu. Restons sans un mot.» – Giuseppe Spina –«La finalità principale di ogni ricerca è l’indagine stessa. Lavoriamo su due tipi di indagine: una “interna” – come atto personale e intimo di ciò che si è, e si è stati, per divenire altro; l’altra “esterna” – quando ci si dona all’atto dell’altro e con esso, e per esso, si diviene altro. Così la ricerca è mutazione continua. Niente è definitivamente afferrabile, nessun concetto, verità, realtà, linguaggio. Ogni definizione, così come ogni forma che si ripete, è la morte, e questo stesso testo è una definizione.
Dunque il cinema! Splendido ambiguo mezzo il cui linguaggio può essere quello di un infante, inafferrabile, fresco, irriconoscibile nella sua valenza sociale – cioè spoglio di valenza sociale – ma carico di sensazione, animale, a rischio incomprensione, ma proprio per questo interpretabile da ognuno quindi già in sé “liberante”.
E allora non parliamo più. Restiamo-senza-parole.» – Giuseppe Spina –
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Jazz for a Massacre
Ita-Pol / 2014 / 00:15:20
a film by Leonardo Carrano and Giuseppe Spina
music by Noise of Trouble from Bloody Route
production Nomadica & Leonardo Carrano“Jazz for a massacre” is a tribute to the sperimental artist and cineaste Nato Frascà, inventor of “the doodle method”, a form of free expression to explore the unconscious. Ideally applying this method, the film comes out as a musical-pictorial jam-session where Noise of Trouble’s jazz improvisation combines well with the abstract forms, created by Leonardo Carrano directly onto film, and edited by Giuseppe Spina. 20,000 painted, engraved and etched photograms involve the spectator in a chromatic dance.
“Jazz per un massacro” è un omaggio all’artista e cineasta sperimentale Nato Frascà, inventore del “metodo dello scarabocchio”, una forma di libera espressione attraverso la quale sondare l’inconscio. Applicando idealmente questo metodo il film risulta una jam-session pittorico-musicale, in cui l’improvvisazione jazz di Marco Colonna si sposa con le astrazioni create direttamente su pellicola da Leonardo Carrano e montate da Giuseppe Spina. 20.000 fotogrammi dipinti, incisi e acidati, coinvolgono in una fantasmagorica danza cromatica.
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> Animatou – Festival international du film d’animation, Genève (Switzerland) – October, 2017
> 15° Festival Internacional de la Imagen di Manizales, Manizales (Colombia) – May 9/13, 2016
> Cineteca Distrettuale de Bogotà (Colombia) – May 13/16, 2016
> MONSTRA – Lisbon Animated Film Festival 2016, Lisbon
> Cinéma/Cinéma – Exposition d’art 2016, Molenbeek-Saint-Jean, Bruxelles
> Regard sur le cinéma du monde, Paris, France – January 28, 2016
> 12th Animateka International Animated Film Festival, Ljubljana, Slovenia – December 8, 2015
> Animated Dreams – Black Nights Film Festival, Tallin (Estonia) – November 18, 2015
> CutOut Fest, Official selection, Mexico – November 12, 2015
> ReAnimania, Official selection, Yerevan (Armenia) – October 28, 2015
> 17th Wiesbaden International Weekend of Animation, Wiesbaden (Germany) – October 23, 2015
> Bogotá Experimental Film Festival / CineAutopsia, Bogotà (Colombia) – September 19, 2015
> Animasivo 2015, Ciudad de México (México) – May 27, 2015
> Annecy 2015, Official selection, Annecy (France) – June 15, 2015
> Torino Jazz Festival, Cinema Massimo (curated by Centro Nazionale del Cortometraggio), Torino (Italy) – May 27, 2015
> Lucca Film Festival 2015 / Best experimental film, Lucca (Italy) – March 21, 2015
> INVIDEO – International Exhibition of Video Art and Cinema Beyond, Milano – October, 2014
> Corti and Cigarettes Festival, Roma – October 4, 2014
> FUSO – Anual de Vídeo Arte Internacional de Lisboa – Museu do Chiado (curated by Sandra Lischi) (Portugal) – August 29, 2014
> Nomadica – Mostra per il cinema di ricerca, Capo d’Orlando (Italy) – August 20, 2014
> Mostra del Nuovo Cinema di Pesaro, Pesaro (Italy) – June 28, 2014
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Il film è inserito nel 3° volume di Animazioni, DVD edito da OTTOmani
• • • •Incisione, pittura e acidatura su pellicola e doppia-pellicola, riprese:
Engraved painted with nitric acid film and double-film, camera operator:
Leonardo CarranoMontaggio e post-produzione:
Film editing and post production:
Giuseppe SpinaMusica: Noise of Trouble dall’album Bloody Route
Music by NOISE OF TROUBLE from Bloody RouteSculture di
Sculptures by
Paolo GarauProdotto da
Production by
NOMADICA & Leonardo Carrano – may2014For info: info@nomadica.eu
Biografia
Biography
Leonardo Carrano was born in Rome in 1958. Painter, in 1980 he won the Lubiam prize awarded by Renato Guttuso. Since 1992 he has been making experimental animated films, combining various techniques and languages, both traditional and using digital technology.
His animations have been broadcasted several times in various RAI programs as “ Blob”, “Blob never seen before”. In 1994 he creates the virtual sets for a Fininvest program “The angel”. His films have been selected for the most important national and international festivals including: Venice Film Festival, the Festival Locarno, Rome Film Festival . He has worked with important composers of contemporary music Sylvano Bussotti, Giorgio Battistelli, Ennio e Andrea Morricone.Giuseppe Spina – Film-maker, his work investigates on cinematic language, sound and writing’s experiments. He is the director of NOMADICA – an international network for the experimental cinema (the place where you are.. now)
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Buona la prima. Riflessioni attorno al film Jazz for a massacre (un testo di FRANCA D’ANGELO)
Il film di Leonardo Carrano e Giuseppe Spina, dedicato al maestro Nato Frascà già nel titolo cita l’artista e regista che nel 1991 gira “Jazz per un massacro” al Teatro Piccolo Eliseo un film sullo spettacolo di e con Massimo Venturiello e Ubaldo Lopresti (con interventi musicali del Quintetto Pierantuzzi). Fu montato con parti del film Céline realizzato nel 1969 a Parigi e presentato in anteprima al Festival di Spoleto riscuotendo particolare successo.*
Leonardo prima e Giuseppe poi, mi evidenziano l’esigenza di raccontare lo Scarabocchio degli adulti, metodo ideato da Frascà, pioniere delle arti terapie, scomparso nel 2006.
Questo appuntavo mentre i fotogrammi scorrevano sullo schermo:
Xilografia, fotografia pittorica dello Scarabocchio, risonanza magnetica del lato oscuro espresso dalla persona col segno energetico.
Colore, testa, convulso ritmo accelerato, montaggio ansiogeno. Stati che si attraversano per raggiungere i segni scarabocchiati e che conducono a quella liberatorietà del segno, che non sovrastrutturato, porta con sé flussi energie sempre più profonde e ancestrali. Toccando, a ritroso, in congestioni emozionali e balzi spaziotemporali, vicende relative alla vita prenatale e alla elaborazione del parto nascita, arrivando in taluni casi fino alla fecondazione, rappresentata come una vera esplosione cosmica e nascita di una nuova galassia. Visioni micro-macrocosmiche.
Aperture e connessioni con la fisica quantistica e la teoria delle stringhe cosmiche.
La visione del film è un preludio, mi stimola a proporre un’altra visione, quella di un viaggio nello Scarabocchio realizzato da Frascà e invito gli autori all’utilizzo dei fotogrammi scarabocchiati dall’artista e da lui raccolti, con l’intento di percorrere quel segno che altro non è che grafite in attrito sulla superficie che, tra suono e figurazione, contiene e traccia memorie di nostri passaggi d’esistenza.
Buona la prima.Penne 24 giugno 2014
Franca D’Angelo*TEATRO:”JAZZ PER UN MASSACRO” AL PICCOLO ELISEO DI ROMA
ROMA 10 apr.1991-(ADNKRONOS)- Un testo di Celine per una nuova piece in scena al Piccolo Eliseo di Roma ”Jazz per un massacro” prodotto dalla Compagnia del Piccolo Eliseo: l’opera di uno scrittore considerato scomodo, sgradevole, ingombrante, per decenni frainteso e ignorato. ”Jazz per un massacro” si propone come un concerto, un’improvvisazione musicale in cui l’esecutore si da’ anima e corpo, abbandonandosi a melodie e ritmi.
Un ritmo molto simile a quello del primo Jazz, quello che intorno agli anni ’20 con l’introduzione dello ‘spirito d’improvvisazione’ – spiega il comunicato – ha determinato una svolta decisiva nella storia della musica. Nello spettacolo ci si propone di rivivere, attraverso questa ‘lingua’ musicale, alcuni momenti di quel lucido ‘delirio’ restituendo alcuni brandelli carichi di temi e contenuti di un’attualita’ sconcertante.
Le musiche di Massimo Nunzi sono eseguite da LUI ALLA TROMBA Sandro Satta (sax alto), Andrea De Carlo (contrabasso), Alessandro Gigli (batteria). Gli interpreti sono: Massimo Venturiello e Ubaldo Lo Presti.Franca D’Angelo
scenografa, tessitrice, collaboratrice di Frascà, custodisce e studia l’opera dell’artista dal 1994. // franca.dang@gmail.com //FRAMES TRATTI DAL FILMRead More
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JAZZ FOR A MASSACRE
Ita-Pol / 2014 / 00:15:20
a project by Leonardo Carrano
a film by Leonardo Carrano and Giuseppe Spina
music by NOISE OF TROUBLE from Bloody Route“Jazz for a massacre” is a tribute to the sperimental artist and cineaste Nato Frascà, inventor of “the doodle method”, a form of free expression to explore the unconscious. Ideally applying this method, the film comes out as a musical-pictorial jam-session where Noise of Trouble’s jazz improvisation combines well with the abstract forms, created by Leonardo Carrano directly onto film, and edited by Giuseppe Spina. 20,000 painted, engraved and etched photograms involve the spectator in a chromatic dance.
“Jazz per un massacro” è un omaggio all’artista e cineasta sperimentale Nato Frascà, inventore del “metodo dello scarabocchio”, una forma di libera espressione attraverso la quale sondare l’inconscio. Applicando idealmente questo metodo il film risulta una jam-session pittorico-musicale, in cui l’improvvisazione jazz di Marco Colonna si sposa con le astrazioni create direttamente su pellicola da Leonardo Carrano e montate da Giuseppe Spina. 20.000 fotogrammi dipinti, incisi e acidati, coinvolgono in una fantasmagorica danza cromatica.
Incisione, pittura e acidatura su pellicola e doppia-pellicola, riprese:
Engraved painted with nitric acid film and double-film, camera operator:
Leonardo CarranoMontaggio e post-produzione:
Film editing and post production:
Giuseppe SpinaMusica: Noise of Trouble dall’album Bloody Route
Music by NOISE OF TROUBLE from Bloody RouteSculture di
Sculptures by
Paolo GarauSupervisione Color grading:
Color grading supervisor
Riccardo CaniniProdotto da
Production by
Leonardo Carrano – may2014For info: info@nomadica.eu
Buona la prima. Riflessioni attorno al film Jazz for a massacre (un testo di FRANCA D’ANGELO)
Il film di Leonardo Carrano e Giuseppe Spina, dedicato al maestro Nato Frascà già nel titolo cita l’artista e regista che nel 1991 gira “Jazz per un massacro” al Teatro Piccolo Eliseo un film sullo spettacolo di e con Massimo Venturiello e Ubaldo Lopresti (con interventi musicali del Quintetto Pierantuzzi). Fu montato con parti del film Céline realizzato nel 1969 a Parigi e presentato in anteprima al Festival di Spoleto riscuotendo particolare successo.*
Leonardo prima e Giuseppe poi, mi evidenziano l’esigenza di raccontare lo Scarabocchio degli adulti, metodo ideato da Frascà, pioniere delle arti terapie, scomparso nel 2006.
Questo appuntavo mentre i fotogrammi scorrevano sullo schermo:
Xilografia, fotografia pittorica dello Scarabocchio, risonanza magnetica del lato oscuro espresso dalla persona col segno energetico.
Colore, testa, convulso ritmo accelerato, montaggio ansiogeno. Stati che si attraversano per raggiungere i segni scarabocchiati e che conducono a quella liberatorietà del segno, che non sovrastrutturato, porta con sé flussi energie sempre più profonde e ancestrali. Toccando, a ritroso, in congestioni emozionali e balzi spaziotemporali, vicende relative alla vita prenatale e alla elaborazione del parto nascita, arrivando in taluni casi fino alla fecondazione, rappresentata come una vera esplosione cosmica e nascita di una nuova galassia. Visioni micro-macrocosmiche.
Aperture e connessioni con la fisica quantistica e la teoria delle stringhe cosmiche.
La visione del film è un preludio, mi stimola a proporre un’altra visione, quella di un viaggio nello Scarabocchio realizzato da Frascà e invito gli autori all’utilizzo dei fotogrammi scarabocchiati dall’artista e da lui raccolti, con l’intento di percorrere quel segno che altro non è che grafite in attrito sulla superficie che, tra suono e figurazione, contiene e traccia memorie di nostri passaggi d’esistenza.
Buona la prima.Penne 24 giugno 2014
Franca D’Angelo*TEATRO:”JAZZ PER UN MASSACRO” AL PICCOLO ELISEO DI ROMA
ROMA 10 apr.1991-(ADNKRONOS)- Un testo di Celine per una nuova piece in scena al Piccolo Eliseo di Roma ”Jazz per un massacro” prodotto dalla Compagnia del Piccolo Eliseo: l’opera di uno scrittore considerato scomodo, sgradevole, ingombrante, per decenni frainteso e ignorato. ”Jazz per un massacro” si propone come un concerto, un’improvvisazione musicale in cui l’esecutore si da’ anima e corpo, abbandonandosi a melodie e ritmi.
Un ritmo molto simile a quello del primo Jazz, quello che intorno agli anni ’20 con l’introduzione dello ‘spirito d’improvvisazione’ – spiega il comunicato – ha determinato una svolta decisiva nella storia della musica. Nello spettacolo ci si propone di rivivere, attraverso questa ‘lingua’ musicale, alcuni momenti di quel lucido ‘delirio’ restituendo alcuni brandelli carichi di temi e contenuti di un’attualita’ sconcertante.
Le musiche di Massimo Nunzi sono eseguite da LUI ALLA TROMBA Sandro Satta (sax alto), Andrea De Carlo (contrabasso), Alessandro Gigli (batteria). Gli interpreti sono: Massimo Venturiello e Ubaldo Lo Presti.Franca D’Angelo
scenografa, tessitrice, collaboratrice di Frascà, custodisce e studia l’opera dell’artista dal 1994. // franca.dang@gmail.com //FRAMES TRATTI DAL FILMRead More